? 中新网沈阳8月9日电 (记者 韩宏)排演厅的灯光蓦地熄灭，随后聚光灯再次亮起，残障舞者在漆黑与灼烁中自由切换、灵动舞蹈——这即是原创舞蹈《无声的音符》一样平常训练现场。这部即将代表辽宁省征战第十一届天下残疾人艺术汇演的作品，正在上演一场关于艺术与生命的双重突破。 时间回到2025年早春，沈阳市残疾人艺术团的排演厅迎来艰难的“破冰”。编导的每一个指令、每一段旋律需要通过手语翻译转达；听障演员需要将曲谱转化为肌肉影象；肢体残疾的演员需一次次挑战极限，重复打磨细节，用饱满的情绪张力填补技巧的局限。 “排演没有捷径，只有重复再重复。”沈阳市残疾人艺术团认真人王枫溱说。 舞蹈《无声的音符》是一部以听障少年追梦为主题的作品，听障领舞赵亮亮为体现少年从心田关闭到开放的微心情，逐日对镜苦练数小时。一次排演因太过疲劳重重摔倒，膝盖淤青却执意完成当日所有行动。“舞台是心之所向，痛也要把故事讲完。”这个听不见掌声的青年，眼神如淬火般坚定。 团队实验将现代舞与手语元素相融合，当体现“音符在指尖跳跃”的段落时，他们在指挥手套上贴满荧光标记，用视觉信号替换听觉提醒，资助听障演员们精准掌握灯光幻化的节奏。团队成员还天天一起绘图剖析节奏，一起打鼓感受律动，资助聋人更完善的展示舞蹈，让舞蹈既坚持了专业水准，又充满了奇异的生命质感。 演员们通过重复视察，掌握音乐与灯灼烁暗的同步纪律，在体内刻下新的时间感——一种无需声音的深刻共识。当肢体受限的舞者以脊柱为轴完成令人屏息的旋转，当听不见旋律的演员以毫秒精度同步腾跃，艺术完成了最实质的回归——用最真实的生命状态，演绎最感人的保存诗篇。 “他们的舞步是灵魂的具象化，”王枫溱注视着排演场，“每一次摔倒与重来，都在诠释‘尊严’的重量。” 现在距天下残疾人艺术汇演仅余一周。演员们仍在细抠行动精度，“我们不是在‘战胜’残疾，而是在证实艺术本无界线。”这些以骨血感知韵律的舞者早已逾越角逐输赢。《无声的音符》的最终魅力，正在于它让观者望见：所谓艺术岑岭，不过是人类精神永远向上的姿态。在一律加入的艺术星空下，每个奋力跃起的身影，都是不可替换的星辰。(完)