? 黄昱宁 一 今年影戏院的最新现状似乎是一年只能包管热闹两季——春节档加暑期档 ，堪称冬虫夏草。这两季都是举家娱乐团建的黄金时间 ，以是研究有用的以“合家欢”为导向的内容制作战略 ，约莫是影戏主创们现在最体贴的问题。 没有想到的是 ，我居然在一部貌不惊人的动画片的放映现场 ，依稀看到了最切合“合家欢”界说的画面——自始至终 ，我都能清晰地听到身边来自各年岁段的笑声；而我自己 ，也不像十年前陪着我那正值学龄的女儿看影戏那样三心二意。影象中 ，上一部“合家欢”我没舍得看手机的影戏 ，还得追溯到《猖獗动物城》。 这部动画片是《浪浪山小妖怪》。 说《浪浪山小妖怪》“貌不惊人” ，是由于现在在大银幕上放映类似的二维动画片并未几见——它显然并不是那种视觉属性特殊锐利的作品。景物是水墨的 ，人物是国漫的 ，整体画风在两者的融会与弥合上下了不少功夫 ，走的是一条在古与今、中与西、气概化与公共化之间的平衡之道。 展现在观众眼前的 ，是复古的笔触(无妨看看勾勒小猪妖脸上那几根毛的国画手势) ，是清洁的色调。它不炫不酷不新潮 ，更不是那种每一个特效都能让你看出花了几多钱的作品。大大都时间 ，当我那早就习惯于三维的眼睛 ，看到这些轻的 ，柔的 ，缓的 ，钝的——因而别具格调的线条时 ，会悄悄惊讶于编导的自信：在这样一个时代里 ，他们仍然相信视觉的返璞归真 ，并且相信一个故事的魅力 ，首先来自故事自己。 小妖怪并非从天而降。 两年前 ，八集动画短片“中国奇谭”上线的时间 ，我一经看过 ，但留下最深影象的是其中脱胎于《阳羡鹅笼》的《鹅鹅鹅》 ，对其时成为小爆款的《小妖怪的炎天》 ，只有个或许的印象。现在回过头重看 ，20分钟的《小妖怪的炎天》 ，给大影戏的情节框架和人物塑形提供了一个借势而上的缓坡 ，但上坡之后的制品是一个崭新的、更适合大银幕泛起的故事。这个历程不可能没有扩大市场容量、笼罩整年岁段的考量——但幸亏 ，看到最后 ，我照旧可以确定 ，大银幕上的小妖怪 ，还保存着“谁人炎天”的精神内核。 二 《小妖怪的炎天》最有意思的一点 ，是从小猪妖的视角 ，将《西游记》的阻挡取经/吃唐僧肉 ，变形成了一个职场菜鸟连一口汤都很难分到的S+大项目。小猪妖是好禁止易挤进“浪浪山大王洞”体制内的打工人 ，但同时又总是抱有疏离而苏醒的旁观者心态 ，对浪浪山心猿意马 ，总是问自己“是不是该出去闯一闯” ，同时又对谁人“大项目”的最终意义怀着淡淡的疑虑。 短片最后处 ，自始至终没露过正脸的取经步队的影子从“躺平”的小猪妖身边扫荡而过 ，孙悟空的火眼金睛明察秋毫 ，给小妖留了一条性命 ，也给这个故事留下了宽阔的空间。 大影戏该怎么把这个故事续下去 ？编导选择从两个偏向发力。首先 ，让现实的部分更现实。小猪妖的出走不是为了“诗和远方” ，而是在遭到职场甩锅之后的绝地反弹 ，云云逼真的现实感 ，是让“合家欢”的买单者——在职场上尝尽酸甜苦辣的爸爸妈妈——爆发共情的第一步。 事实怎样“绝地反弹” ？小猪妖用的是逆向头脑。既然吃不到唐僧肉 ，那就自己招募人马搭一个草台班子 ，自组取经步队上西天。到了这一步 ，就牵涉编导选择的第二个偏向：让《西游》的部分更“西游”。从《西游记》的文本富矿里 ，挖掘出撑起整部《浪浪山小妖怪》的热潮戏码：原著第六十五回“妖邪假设小雷音 ，四众皆遭大厄难”。 于是 ，假取经人赶在真取经人之前 ，走进了假雷音寺 ，揭开一场攻防转换的游戏——忠实说 ，看到这一幕时 ，我终于对这个故事的完成度 ，放下心来。在西游宇宙里 ，这是原著重头戏的巧妙延伸；在职场上 ，这是实力悬殊的、“低仿”与“高仿”项目的遭遇战；在影戏院里 ，这是最可能引发“合家欢”观众们小声讨论的辩证法： “哪个真 ，哪个假 ？为何真 ，为何假 ？作甚真 ，作甚假 ？” 三 这就是合家欢影戏最要紧的特质：让全家人在一个好故事里各取所需。统一片山 ，统一片水 ，差别的年岁看到差别的景深。小朋侪看得见热闹 ，大朋侪看得出门道 ？赐暧跋 ，我在网上刷到一句大朋侪的话：又在影戏院泣不可声 ，被小朋侪看到好丢人。 我可以意料大朋侪会在那里泣不可声。 是小猪妖用身体上的鬃毛狠命擦锅 ，却被大王一句话追杀的瞬间吗 ？是被草台班子甲方逼出无数废稿 ，又不得不为一袋米折腰的乙方公鸡画师吗 ？是话痨黄鼠狼被剥夺了话痨的权力 ，只能窝窝囊囊地饰演仅有两句台词的沙僧吗 ？是一起上都舍不得体制内身份 ，执念于功利主义的蛤蟆精 ，在最后一刻做出了相反的选择吗 ？照旧那头又抑郁又社恐 ，直到悬崖边上才把“齐天大圣”说对的大猩猩 ？又或者 ，是小妖怪回家探亲 ，探望一心惦记着他喝不喝水的母亲 ，以及躺在病床上也要教授乐成秘笈的父亲 ？ 故事与受众建设的情绪联络 ，往往就是在这些不经意的“破防”瞬间——你以为是陪孩子娱乐 ，现实上是孩子陪同你重温人生中那些辛酸的、艰难的甚或尴尬的时刻。你脸上挂着一抹笑 ，在漆黑的影院里拭去心里的一滴泪。 四 尚有不少经得起反刍的细节 ，都表达得精练而巧妙。例如说 ，只管与小雷音寺的高仿大厂相比只能算低仿项目 ，可是与他们自身的起点相比 ，小猪妖搭建的草台班子照旧取得了跨越式的、充满笑剧感的前进。 饶有意味的是 ，这个团队“仿制水平”的进阶 ，首先是通过“说书人”对“取经人”故事的撒播来促成的。也就是说 ，那一支钦定神授的精英步队的形象 ，通过“故事”的前言 ，经由层层转述 ，为这个“草台班子”提供了虚构的模板。 最终是什么 ，给这些“无名之辈”放下名利、舍生忘死的勇气 ？是什么给了他们不吝“打回真相”也要“立地成佛”的责任感 ？并不是真实泛起在眼前的模范 ，也不是现实自己 ，而是一个好故事的感召力 ，是所到之处其他小妖的膜拜 ，是尊长乡亲的信任与希望 ，是“童男童女”盼愿获得拯救的眼睛。 你本不是英雄 ，若是各人都认定你是 ，你就可以是 ，也必需是。 因此 ，在《哪吒》里被重点渲染的主题“我命由我不由天” ，着实也潜在在《浪浪山小妖怪》的血液中。但无论是逆天改命的信心构建 ，照旧逐渐代入英雄形象的历程 ，都被表达得更柔软 ，更羞涩 ，更卑微 ，也更温暖——关于所谓“英雄”与“乐成”的界说 ，也处置惩罚得更宽厚更深邃。这一点与这部片子的总体画风 ，与那些氤氲在浪浪山的水墨气韵 ，闪灼在小雷音寺的绚烂光环 ，都是高度一致的。 五 故事行将最后之际 ，我一直在意料 ，正牌取经步队的形象 ，事实会不会泛起在镜头中 ？抑或是会像《中国奇谭·小妖怪的炎天》那样 ，只给他们一个暧昧不明的轮廓 ？泛起与不泛起 ，在故事基调上会有玄妙的差别：前者明亮 ，后者几多会笼上一层或浅灰或暗黑的色调。它关乎一个隐匿在文本中的问题：无名之辈们的殊死屠杀 ，是不是仅仅为了玉成如来佛私人订制的精英演出 ？ 我无意在本文揭开这个悬念 ，它适合在你走进影院以后自己来体会。我只想说 ，《浪浪山小妖怪》最终选择了一个智慧的方法 ，既保存了“正牌军”的神秘感与两重性 ，也给高视角的孙悟空付与了悲悯之心与共情之力。这一点不但与《小妖怪的炎天》一脉相承 ，并且戳中了从五岁到50岁的中国人的精神配合体。 真正的得道成佛 ，是用无名而凡俗的身躯 ，成绩非凡的英雄壮举——哪怕只存乎想象——这是两个小时的观影历程中 ，编导力争转达给观众的工具。在这个历程中 ，他们也找到了合家欢影戏的最大条约数：好影戏是镜子 ，每小我私家都可以在内里 ，找到自己的位置。 (作者为作家、翻译家 ，上海市文艺谈论家协会会员)